Alex Murray-Leslie und Melissa E. Logan nehmen 1995 als Studentinnen der Akademie der Bildenden Künste München an einem Malwettbewerb teil: Die eine malt, die andere schreibt Slogans und erstellt Collagen. Gemeinsam geben sie sich einen Namen und gründen ein Performance-Kunst-Kollektiv: Chicks on Speed.

Bis zur Jahrtausendwende hatte das Kollektiv eine eigene künstlerische Praxis entwickelt, die Einflüsse aus radikalen Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts wie Dada, Fluxus, Situationismus und Queer-Feminismus aufgriff und weit über die damals üblichen Disziplingrenzen hinausging. Ihr erstes Projekt, die legendäre „Seppi Bar“ – inspiriert vom Cabaret Voltaire in Zürich – führte sie in Zusammenarbeit mit dem Techno-Club Ultraschall sowie mit DJs und Produzenten aus der elektronischen Musikszene in München und Wien zur Entwicklung ihrer ersten Soundcollagen.

Die Ausstellung unternimmt einen Streifzug durch fast 30 Jahre Schaffen von Chicks on Speed. Kuratorinnen und Kernmitglieder des Kollektivs für diese Ausstellung sind Kathi Glas, Tina Frank, Leslie Johnson und Alex Murray-Leslie. Weitere Mitwirkende sind unter anderem Anat Ben-David – langjähriges Mitglied und prägende Künstlerin in Filmen, Performances und Musik von Chicks on Speed –, Sophia Efstathiou, Christopher Just, Jeremiah Day, Alina Belyagina, Serge von Arx, Kangela Tromokratisch, Unnur Andrea Einarsdóttir, Wolf-Dieter Grabner, Gerhard Potuznik, Ramon Bauer, A.L. Steiner, Douglas Gordon, Kai Knappe, UKRAiNTV, Roman Dziadkiewicz und Alex Posada.

In der Ausstellung werden die erweiterten filmischen Arbeiten von Chicks on Speed, eine Sammlung von 300 Kostümen von Kathi Glas, siebbedruckte Textilien von Johnny Dogday, szenografische Gemälde und Banner sowie in Archiv von Objektinstruments gezeigt - selbstgebaute tragbare technische Musikinstrumente und Klangskulpturen, die von Logan, Murray-Leslie und mit ihnen zusammenarbeitenden Technologen und Künstlern erfunden wurden, sowie eine Reihe von sechs interaktiven iPad-Apps, die in Zusammenarbeit mit dem ZKM Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe, und dem Technologen Jens Barth entstanden sind.

Dazu gehört die App Andy Banana, die Kunst und Technologie auf spielerische Weise miteinander verbindet, indem sie ein Vocoder-Mikrofon in die Form einer Banane verwandelt und dabei Humor mit ikonischen kulturellen Referenzen verbindet. Und die High Heeled Shoe Guitar App - der Höhepunkt von Alex' zehnjähriger künstlerischer Forschung über hochhackige Schuhe als Instrumente, die darauf abzielt, gesellschaftliche Vorstellungen von Weiblichkeit und die Dominanz männlicher Gitarrensoli in Frage zu stellen. Chicks on Speed präsentiert die ultimative Version der High Heeled Shoe Guitar App, die es den Spielern ermöglicht, Klangeffekte zu manipulieren, das Instrument auf einem iPad zu spielen oder sogar Augmented Reality und telematische HybridPerformances zu erkunden.

Außerdem gibt es die Spray Paint App, die das Malen in ein klangerzeugendes Erlebnis verwandelt und es den Nutzern ermöglicht, farbenfrohe, abstrakte Bilder zu kreieren und gleichzeitig einzigartige Klänge zu erzeugen, die auf dem Sprühvorgang basieren. Unterschiedliche Farben und Sprühkappengrößen erzeugen unterschiedliche Klangeffekte, die visuelle Kunst und Musik in einem interaktiven, multisensorischen Erlebnis vereinen. Und Lips, das die Zuschauer in aktive Interpreten verwandelt und sie dazu einlädt, den Song „Vodka and le Rock n Roll“ der Band mitzusingen. Mithilfe von Augmented Reality erfasst die App das Gesicht des Nutzers und überlagert isolierte Lippen der Chicks on Speed-Mitglieder, die mit dem Live-Auftritt synchronisiert werden.

„Utopia“ zeigt – parallel zur Veröffentlichung des neuen Albums HEAR&NOWTopia und des BoxSets HEARtopia (Gronland Records, 17. Oktober) – ein Stück Zeitgeschichte. Seit ihrer Gründung haben Chicks on Speed technologische Kunstprojekte wie ihr Archiv OBJEKTINSTRUMENTS, ein eigenes Plattenlabel und andere kuratorische Vorhaben initiiert. Darüber hinaus entstanden Musik, Gemälde, Skulpturen, Collagen, Filme, Textildesigns, kritische Kostüme, Körperkunst, Performances, künstlerische Forschung und pädagogische Workshops.

Chicks on Speed ist ein queeres feministisches Kunst-Musik-Kollektiv, das 1997 hinter der Münchner Akademie der Bildenden Künste von Alex Murray-Leslie (Kernmitglied und derzeitige künstlerische Architektin der Gruppe, Professorin für Digitale Performance an der Trondheim Academy of Fine Art) zusammen mit den Künstlerinnen Melissa E. Logan und Kiki Moorse gegründet wurde. Von Anfang an funktionierte ihr Kunstbandprojekt wie ein Synthesizer: ein allumfassendes Kunstwerk, das durch künstlerische Forschung, Aktivismus, kritische Modekostüme, Textildesign, DIY-Grafiken, Innovationen im computergestützten Schuhdesign, Objektinstrumente (selbstgebaute Musikinstrumente), Tanz, Popmusik, Performance und StreamArt Genregrenzen überschritt.

Die Ursprünge reichen bis ins Jahr 1995 zurück, als Murray-Leslie zusammen mit den Münchner Künstler*innen Karl Fritsch und Lisa Walker die illegale Seppi Bar gründete. Die Seppi Bar war Schauplatz von Underground-Ausstellungen und Partys, inspiriert vom Zürcher Cabaret Voltaire, wo sich einst Dada-Künstler versammelten und auftraten. Zur gleichen Zeit arbeitete Murray-Leslie mit Peter Wacha (alias Upstart) im legendären Münchner Nachtclub Ultraschall zusammen, wo er als Türsteher tätig war und Live-Kunst-Events und Innenraum-Medieninstallationen kuratierte. Frühe Werke von Logan, Moorse und Murray-Leslie wie I Wanna Be A DJ…Baby! inszenierten die Gruppe als „falsche DJs”, die Vinylplatten zerschmetterten, während sie eine vorab aufgenommene Soundcollage abspielten, begleitet von einem von Fluxus inspirierten DIY-„Box-Set” mit einem TShirt, einer Kassette, einer Papierplatte und einem gefälschten Interview. Diese frühe Mischung aus Performance, Provokation und Medienparodie legte den Grundstein für die disziplinübergreifende Praxis von Chicks on Speed. Sie gründeten zusammen mit Peter Wacha und Juergen Söder das Label Chicks on Speed Records und veröffentlichten Musik von Le Tigre, Kevin Blechdom, Planningtorock, Gustav, Ana da Silva (The Raincoats), DAT Politics, Anat Ben-David, Angie Reed und die einflussreiche Girl Monster-Compilation, kuratiert von Murray-Leslie.

Obwohl Chicks on Speed in den 2000er Jahren zusammen mit PEACHES! und Miss Kittin als Katalysatoren der Electroclash-Bewegung Kultstatus erreichten, wurden sie vor allem durch ihre Zusammenarbeit mit Karl Lagerfeld, ORLAN, Douglas Gordon, Jeremy Scott, A.L. Steiner und Prinzessin Francesca von Habsburg (TBA21) bekannt. Ihr politischer Aktivismus war schon immer eine Form des Feminismus. In der Vergangenheit arbeitete die Gruppe mit Julian Assange und WikiLeaks zusammen. Das Interesse von Chicks on Speed gilt der nichtlinearen künstlerischen Forschung, was auch ihre Live-Auftritte prägt, die jeweils eine rigorose Mischung aus Slow-SongScience, Popmusik und medienübergreifenden Experimenten sind.

Zu den wichtigsten Einzelausstellungen gehören die aktuelle Wanderausstellung UTOPIA 2024–28, die im Espai d’Art Contemporani de Castelló (EACC) beginnt, sowie frühere Ausstellungen in der Milani Gallery Brisbane, ArtSpace Sydney, Institute of Modern Art Brisbane, Design Hub RMIT Melbourne, Dundee Contemporary Arts, Kunstraum Kreuzberg 2010, CAC Vilnius 2007, Kunstverein Wolfsburg 2004 und Kunstraum Innsbruck. Zu den Gruppenausstellungen gehören Kiss Kiss Bang Bang im Bilbao Fine Arts Museum und Switch On the Power in Vigo, Spanien, sowie frühere Projekte wie XMas, Sell-Out und ChicksTV. Chicks on Speed traten im australischen Pavillon der 55. Biennale von Venedig, im Museum of Contemporary Art Sydney, im Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Vienna, bei der Turner Prize Retrospective in der Tate Britain und im MoMA New York auf und arbeiteten außerdem mit dem Centre Georges Pompidou, der Collection TBA21 und der Yvonne Lambert Gallery in Paris zusammen.

Zu den aktuellen Mitwirkenden von Chicks on Speed gehören die langjährigen Partnerinnen Kathi Glas, Künstlerin und kritische Kostümdesignerin, die im Jahr 2000 mit ihrer Nähmaschine als Musikinstrument auf die Bühne kam, und Tina Frank, Live-Datenvisualisierungskünstlerin und Mitbegründerin von Mego Editions, sowie Leslie Johnson (bildende Künstlerin), Kangela Tromokratish (Drag-Aktivistin), Sophia Efstathiou (Künstlerin und Philosophin, Gründerin von IDEOBICS & The Mind-Gym), Liz Dom (Musikvideoproduzentin), Roman Dziadkiewicz (Künstler, Mitglied des StreamArt-Kollektivs UkrainaTV), Alina Belyagina (Choreografin), die Kunststudent*innen Mimmi Fever und Tor-Ada Solberg, Szenograf Serge von Arx und Dr. Kate Tomas, die Hexe von Chicks on Speed. 


Öffnungszeiten:
Dienstag: 11:00 – 18:00 Uhr
Mittwoch: 11:00 – 20:00 Uhr
Donnerstag – Sonntag: 11:00 – 18:00 Uhr
Erster Freitag im Monat: 11:00 – 22:00 Uhr
Montag: geschlossen

Weitere Informationen direkt unter: villastuck.de

Chicks on Speed, Utopia, Installationsansicht EACC Castelló 2024, Foto: Carme Ripollés Martínez
18.10.2025 - 01.03.2026

Utopia – Chicks on Speed & Collaborators

Museum Villa Stuck

Prinzregentenstr. 60
81675 München